“数码摄影艺术”将在五年内消失，又是走在路上脑子里突然蹦出来的标题。
虽然纵观摄影史，“摄影艺术”一直存在争议，但是绝大多数人还是认同好的摄影作品是“艺术品”，只是价值比不上画而已。
即使AI发展再快，我确实不认为“画家”会消失，从能力上讲，那种独有的创造力和思维方式我们暂时看不到AI替代的可能性；从情感上讲，那种一笔一画落于介质上的过程，也不会因AI出现而归于零。
包含摄影作品在内的艺术品，其实除了上述的创造力、介质价值外，还存有时间价值。
所以，画存在，胶片存在，作为记录历史的纪实类摄影也存在。但是纯为艺术创作的数码摄影却可能就此走上逐渐消失归于零的道路。
优秀的摄影师当然跟画家一样，也有独特的创造力和视角，但是拍摄只是手段，相信三五年里面，AI模型会提供比数码相机更好的手段和更大的创造力释放空间。
我们衡量一幅摄影作品的标准：主题、构图、用光，等等的一切，几乎都可以在不久的将来，很确定的通过AI模型更好的实现。也感谢这些年全球摄影爱好者的共同努力，地球上已经几乎没有相机没有到过的角落了。“大众摄影”终将被“大众模型”扫进历史的资料库中。
依然有太多的人认为AI的照片分辨率还不够，真实度还不够，还欠缺“情感”。
要知道，关于分辨率，AI模型每六个月升级一代，放到图像上就是分辨率翻一翻到两翻，我们即使假设未来升级速度会减缓，那么未来五年里，平均每年升级一代，每代分辨率提升一倍，五年就是2的5次方=32倍。目前AI输出的图像可以达到全高清标准：1920X1080，2M像素，五年后，就是64M像素，六千四百万像素，这是目前135数码相机的最高水平。还有人会说，数码相机像素也会提升的，那请回过去看看，135最高分辨率停在六千万像素级别已经多长时间了？
关于真实度，也许五年内模型不一定能够学会物理世界的全部规律，但是对于静态图像的真实性生成，几乎是最简单的任务。
“情感”？画家用笔作画，AI“艺术家”用模型作画，我们说的情感大概来自于人的所谓创造吧。数码摄影师？数码相机会是尴尬的高不成低不就的工具。
是的，我们依然需要时刻记录生活，记录真实世界发生的事情。但是这跟“艺术”可能还是有距离。
我们会不挑器材，手机已经是日常生活记录的最高频工具，体育赛事、严肃新闻报道，留给专门机构专用器材，人文纪实？或许，我们需要交出相机底片才能部分证明其真实性。
数码设备本身不会消失：因为我们需要极海量的图像数据，无论是为了训练模型，还是为了建设数字世界。
可是，所有相机厂商都应该认真思考一个问题：最大的客户群，数码摄影发烧友，或许会随着数码摄影艺术的消亡成为比胶片摄影还小众的群体。